从长江之畔到深圳湾:江阴天华合唱团大湾区夺金,一曲和声镌刻文脉与哲思
江苏
江苏 > 要闻 > 正文

从长江之畔到深圳湾:江阴天华合唱团大湾区夺金,一曲和声镌刻文脉与哲思

维港潮起,南海风长,万顷海涛与奔流千载的长江文脉遥相对应,声声唱和。第二届香港国际合唱节依托深港双城的区位优势,打造出一场规格盛大、视野开阔的国际合唱盛会。赛事设立严谨公允的评审机制,既为世界各地的合唱团体搭建了同台竞技的舞台,也为广大指挥从业者构筑了交流研习、精进技艺的专业平台。

本次盛会声名远播,汇聚中国、意大利、俄罗斯、白俄罗斯、新西兰、马来西亚等十一个国家的近六十支优秀合唱团,分为十九个组别轮番登场,各展所长。国内知名作曲家应邀为本届合唱节量身谱写新作,并在现场完成首演,不断拓宽当代合唱艺术的边界,赋予其更为厚重的时代内涵。由多国音乐名家组成的评审团,以专业、客观的评判,守护着赛事的公信力。

江阴自古文风蔚然,文脉绵延不绝。天华合唱团怀揣着对乡贤刘天华先生的景仰,携江南古韵,踏浪奔赴粤港澳大湾区的赛场。和声作舟,雅乐为桥,这群来自江南的歌者,让江阴文脉跨越江海,完成了一场贯通古今的文化致意。

7月15日,深圳保利大剧院华灯璀璨,雅乐盈厅,赛事第二阶段正式拉开帷幕。天华合唱团带来两首气质反差鲜明、意境彼此互补的曲目,层次丰富的歌声回荡在大厅,一曲终了,掌声如潮,不少观众为之动容。在强手如云的激烈比拼中,这支民间合唱团凭借炉火纯青的演绎摘得金奖,为这场湾区之行写下荣耀的注脚。

两首作品,一婉约一雄浑,一风雅一辽阔,相映成趣。配有钢琴伴奏的《江畔独步寻花》,深挖杜甫绝句里悠然淡泊的心境,多层人声和温润的琴声相融,勾勒出繁花满径、莺蝶翩飞的春日景致,将唐诗独有的空灵意境缓缓铺陈。《卓玛》则萃取雪域高原的豪迈气韵,舒展绵长的藏式唱腔,描绘出雪山草原的苍茫画卷,饱含高原大地纯净质朴的情怀。

一首藏江南温婉,一首显华夏壮阔。刚柔兼具的演绎,是团队艺术水准的绝佳证明,更是全体团员十二年日夜坚守的成果。这枚沉甸甸的金奖,早已超越了演唱技巧的较量,是一群普通的爱乐者,以热爱为薪,以时光为炼,献给天华精神、献给民族音乐最真挚的礼赞。

冠以天华之名,赓续桑梓文脉荣光

江阴的城市风骨,深深烙印着刘氏三兄弟的精神印记。

长兄刘半农投身新文化运动,一曲《教我如何不想她》开创白话新诗与现代歌词的先河,以文字唤醒时代;二哥刘天华,被誉为近代中国民族音乐之父,穷尽一生改良国乐,将二胡带入高等学府,《良宵》《光明行》等经典流传至今,毕生期盼中华民乐能够屹立于世界乐坛;三弟刘北茂接续家族理想,数十年深耕民乐教育,默默守护着民族音乐的火种。

天华合唱团扎根这片文脉沃土,从建团之初便立下初心:以“天华”为名,便是承接先贤的理想,扛起传承民族文化的重任。每一次歌唱,都是与百年前乡贤的隔空对话;每一段和声,都是对国乐最虔诚的礼赞。团队始终践行刘天华“国乐与世界音乐并驾齐驱”的夙愿,用民间合唱的形式,把江阴的声音送出江南,架起连接传统与现代、故土与世界的文化长桥。

十二载朝夕淬炼,凡人热爱铸就专业匠心

所有耀眼的绽放,都藏着长久的沉淀;舞台上的从容笃定,来自无数个日夜的反复打磨。

合唱团的成员,都来自江阴各行各业:工厂的文艺骨干、校园的人民教师、医院的医护人员、退伍老兵、机关干部……大家阅历不同,音乐基础参差不齐,有人受过专业训练,有人从零开始学习,却因共同的歌唱理想紧紧凝聚。

热爱不问出身,坚守终有花开。十二个春夏秋冬,排练从未中断,六十余首曲目在一遍遍推敲修改中渐趋完美。曾经参差不齐的声线,在长年磨合里变得和谐饱满,气息、层次、情感都达到了极高的水准。

合唱团创始便加入的女高声部长深有感触:“我们并非专业院团,但十二年的坚持与打磨,对得起每一个音符,也绝不辜负‘天华’这个名字。”朴素的话语,道出了这支民间合唱团不变的初心。

双曲匠心打磨,全力以赴奔赴湾区之约

本次参赛的两首作品风格跨度巨大,演唱难度颇高。团员们平日里要兼顾工作与家庭,只能挤出来时间排练,过程充满艰辛,即便时常疲惫不适,所有人依旧秉持极致的匠心,打磨每一处细节。

《江畔独步寻花》写的是杜甫隐居草堂的闲适,藏着乱世之中从容豁达的文人风骨。为还原唐诗独有的古韵,团员们放弃休息,反复揣摩汉字平仄,调整气息强弱,打磨人声与钢琴的融合度;翻阅古籍,求教古诗词吟唱专家,体会诗人的心境,让歌声褪去刻意的雕琢,古韵浑然天成,较好的完成了今人与诗圣的跨时空相逢。

如果说《江畔独步寻花》是向内的精神修行,那么《卓玛》便是奔赴高原的艺术之旅。藏式唱腔独有的滑音、颤音难度极大,团队特地聘请高校声乐专家现场指导,逐字纠正发声,拆解演唱技巧;一遍遍聆听高原民歌,体悟草原的开阔,将江南的婉转与雪域的豪迈融为一体,只为两种气质交融得恰到好处。

一册旧谱藏岁月,半部团史见初心

指挥手中那本老旧的谱夹,书页泛黄卷边,布满密密麻麻的批注,是合唱团十二年时光最好的见证。

本子里收录了六十余首排练曲目,蓝色笔迹标记换气节奏,红色批注写明情绪起伏,反复擦写的铅笔痕迹,记录着无数次修改。这本谱夹,完整见证了团队从稚嫩走向成熟,从初次登台的紧张,到国际赛场的从容,写满了所有人的汗水与执着。

指挥感慨道:“这本谱夹早已不只是曲谱,是我们的半部团史,是所有人的精神寄托。”赛前排练,仅仅点出一处修改过十几次的气口,就平复了所有人的紧张。舞台上的淡定从容,都是长年累月积淀而来。

荣耀不只属于站在台前的人,各声部长是团队坚实的后盾。他们时常加班加点,带领队员攻克古诗合唱声部融合、古韵转调、人琴配合等难点;一点点打磨藏式唱腔,统一处理方式,夯实整体和声,用点滴努力,撑起了合唱团的高光时刻。

一曲和声连山海,一脉文脉系乡愁

远赴湾区,天华合唱团带来的不只是精湛的演唱,还有江阴厚重的人文底蕴,以及江南游子深藏心底的乡愁。

在深港文化交流活动中,团员向钢琴伴奏老师娓娓讲述江阴的故事:刘氏三兄弟振兴国乐的理想,刘天华故居绵延不绝的民乐传承,渡江战役纪念馆永不褪色的红色精神。一段段讲述,让湾区友人读懂了这座江南小城深厚的文化底蕴。

当《教我如何不想她》缓缓响起,熟悉的旋律拨动了游子的心弦。在深圳经商三十余年的江阴同乡王先生热泪盈眶,紧紧拥抱团员:“听到这首歌,我仿佛回到了长江边,看见江边随风摇曳的芦苇。”一曲乡音跨过深圳湾,让漂泊在外的乡愁,在香江岸边找到了归宿。

唐诗的清雅、雪域的辽阔、江南的乡愁,都有着一致的内核:热爱山河,敬畏万物,坚守文化根脉。这份初心,和百年前刘天华振兴国乐、让民乐走向世界的理想遥相呼应。百年前先贤开辟前路,百年后来者接续薪火,把江南和声唱响在国际舞台。

资深指挥吕教授给出高度评价:“这支合唱团最动人的并非高超技巧,而是根植本土文化的赤诚。歌声里兼具长江的磅礴、江南的温婉、雪域的辽阔,立足故土,放眼世界,这样的艺术格局十分难得。”

载誉仍守初心,归零再启新程

颁奖典礼上,团员们相拥落泪,泪水里藏着十二年的辛苦,也藏着圆梦湾区的欣喜。

返程途中,团长一番话让大家沉静下来:奖杯代表过去,荣誉需要归零,艺术的追求没有终点。回到日常,大家重新奔赴各自的工作,依旧坚持排练,坚守心中的热爱。

金奖是值得铭记的里程碑,却不是停下脚步的终点。未来,天华合唱团将延续扎根民间、源于生活、精进艺术、不忘本心的天华精神,传承《光明行》昂扬向上的信念。

回到江阴,团队已经规划好了新的行程,将两首金奖曲目作为保留作品,走进校园、社区、企业开展公益演出。天华人始终相信,听众发自内心的掌声,才是音乐最好的奖赏;生养自己的故土,才是最珍贵的舞台。

长江滔滔不绝,南海长风万里,一曲和声跨越江海,串联起过去与当下。歌声里,有刘天华的民乐余韵,有刘半农的诗意柔情,刘氏一脉的艺术薪火代代相传。振兴国乐的百年夙愿,在粤港澳大湾区收获了温暖的回响。

香港国际合唱节为全球合唱艺术搭建了交流的平台,而天华合唱团摘金的故事,是这场盛会里温润动人的一笔。

杜甫诗云:桃花一簇开无主,可爱深红爱浅红。花期短暂,也要尽情绽放;热爱长久,便能岁岁花开。

江阴天华合唱团用十二年时光证明:扎根文脉,才有底气;心怀热爱,可赴山海。

简简单单的“天华”二字,就是这群歌者写给文脉、写给岁月、写给理想,最隽永的落款。

(李驰 邱伟杰 王松贵)