注册

黄鸿仪 | Huang Hongyi


来源:凤凰江苏综合整理

黄鸿仪,1942年生,福建南安人。擅长中国画和美术理论研究。1958年在侨领陈嘉庚创办的集美中学初中毕业并考入南京艺专学画。

黄鸿仪,1942年生,福建南安人。擅长中国画和美术理论研究。1958年在侨领陈嘉庚创办的集美中学初中毕业并考入南京艺专学画。1961年中专毕业考入南京艺术学院国画专业深造,求学期间有国画《新苗》参加第四届全国美展。大学毕业后长期任《雨花》文艺刊物美术编辑。1979年调入江苏省国画院从事创作与理论研究。现任江苏省国画院理论研究室主任、国家一级美术师、中国美术家协会会员、江苏省美术馆特聘研究员、江苏省中国画学会艺术委员会委员、江苏(文德)山水画研究会副会长,曾兼任中国华侨大学艺术系副主任。

黄鸿仪

作品有大型历史画《郑成功台湾受降图》、《台湾同胞欢迎郑成功》、《新苗》、《归》、《桔颂》、《爱》、《笑问客从何处来》、《心花》、《峡江春晓》等。作品曾多次参加全国、省市美展并选送印度、美国、日本、非洲、新加坡与港台地区展出,还在《美术》、《国画家》、《人民日报报》等全国性报刊发表,并被有关官方部门收藏。十年来撰写了一批见解独特、具有较大学术价值的论文与专著。出版有《黄鸿仪画集》,论文专著有《中国画家的灵魂熔铸》、《论中国画的“内美”》、《和谐文化中的中国画发展取向》、《论中国画程式》、《论画品与人品》、《傅抱石先生的美学思想》、《陈之佛先生的开拓精神》、《中国画家的灵魂熔铸》、《十竹斋在中国文化史上的地位》、《李可染与<学艺五德>》、《现代中国画名家研究论集》、《岭南画派》、《一画开天》。主编有《花鸟画研究论文集》、《十竹斋研究论文集》等。

黄鸿仪自进画院以来,创作出一批具有时代精神与生活气息的作品,如:《笑问客从何处来》、《桔颂》、《爱》、《彝家丰乐图》、《峡江春晚》、《春山积翠》、《郑成功台湾受降图》等,他的每幅作品中都有其独特的含义。

黄鸿仪是位画家,更是位评论家。半个多世纪以来黄鸿仪艺术创作实践他深切的认识到中国绘画理论如蕴玉之山宝藏丰富,如怀珠之海渊深博大,使他这个握笔的作画的画家格外重视美术理论的学习与研究,长年孜孜不倦,乐此不疲地在美术理论园地上耕耘。近十年来撰写了多篇见解独特、论点新颖具有较高学术价值的论文与专著,其中有《现代中国画名家研究论集》、《岭南画派》、《一画开天》、《傅抱石先生的开拓精神》、《中国画家的灵魂熔铸》、《十竹齐在中国文化史上的地位》等。

《爱》

黄鸿仪对中国画理论探研大体上从四个方面展开:

(一)对中国画艺术本体理论的探索。他在大学里攻读中国画专业,毕业后较长时间从事国画创作实践,对中国画的文化背景、哲学基石,意、理、法、趣及独特笔墨语言有亲身的认知和体悟。眼下画界多数画家醉心挥毫泼墨,精力多放在探索笔墨表现语言,追求笔精墨妙上,不太关注“理论”;而多数理论家不作画,对画技画法、笔情墨趣缺少亲身的感知体悟,所以他才在这方面下功夫,并撰写了《论中国画“内美”》、《论中国画程式》等数篇文字。

(二)历代中国画家一贯重视把自身的品德、气度、学养、情思、趣味融入一笔一画的时光运行间,凝固在笔墨形象里,欣赏者从这些凝结着画家心灵之象的笔痕墨象中能体察到发自作者心海奔突的激情与无限的精神蕴涵,似乎可隐隐听到画家心谷那徘徊悱恻的吁叹和由衷的呐喊。纵然岁月无情,生命短暂,画家的思想情感总是要随生命终结而消失;但他们的品德、情绪寄寓于画作,却有可能穿透时空传递给后世之人。为此中国画论有“夫画者,从于心者也”,强调“品格不高,落笔无法”、“笔格高下亦如人品”。总之中国画主张“画品”与“人品”高度统一和艺术首重“人品”的理论。50年人生艺术旅程,许多德艺双馨的画家言传身教,使他懂得一个画家不仅要有过硬的笔墨功夫,更要注意品德修养与自觉进行灵魂美的熔铸。尤其在当下经济大潮、“拜金主义’’诱惑下要能够自觉修炼高尚人格,抵制金钱侵蚀是最重要的。因此他撰写《中国画画家的灵魂熔铸》、《李可染与“学艺五德》等文章在美术界提倡画家重视品德素质净化与精神境界升华的良好风气。

(三)若把中国画比喻为夜空银河,每个时代那些具有民族文化精神与创造意识的画家则是一颗颗发光的星,他们耀眼的光华组成银河的璀璨,为此中国画才能生生不息,延绵千秋。这使他把理论研究聚焦在有开拓意识、创造精神的画家身上,20多年写了一批对画家的评论文字,现选出其中几位具有艺术影响力的画家深入介绍与评论,意在阐明:凡是意出古今,独树一帜,彪炳于世的国画大师、大家,必定具有强烈的民族自强、自尊、自信的精神和时代、社会责任的自我意识,他们是中华民族文化的精英和代表,如李可染、傅抱石、陈之佛等。他从画家的视角对这些画家的生平、艺术特色作为典型“个案"进行较长期深入地专题研究,以资料翔实、分析中肯、评论准确、定位妥帖的要求来撰写论文。他撰文追求独具己见,文章结合自己的创作实践和体会,推己及人,故能丝丝入扣,言中要津。评论圆家艺术成就时注重其背靠的时代与各人不同经历、遭遇进行分析、考察、研究,故能避免千人一面之弊,尽力突出各位画家的闪光点。还运用画品首重人品的品评标准衡量画家及其作品,不局限于某件画作、某种具体表现技法,力图给读者更多有益的启示。1997年他曾把部分论文结集,以《现代中国画名家研究论集》出版,全书因具学术性、科学性、艺术性、资料性而受读者好评。

(四)对绘画流派(画派)的系统研究。“画派”是一种社会文化现象,也是绘画发展的产物,其产生、发展依赖着社会政治、文化、经济、地域等多方面背景,故“画派"界定应有一定依据条件:(1)画派由一群具有共同的民族意识、文化传统、美学渊源与相沂艺术理想、观念、主张、审美追求的画家组成。(2)画派有堪称开宗立派的优秀画家充当“旗手”,带领一班骨干画家,形成众星拱月的艺术群体。(3)画派中的画家以具有社会影响力的作品阐释着共同的艺术宣言。(4)同时代的一些相近里藉画家集居发达地区,长期相互切磋,交流艺术并形成鲜明地方特色的艺术风貌。(5)画派由一些共同师承与相近艺术风格、表现形式、表现技法的画家组成。但必须避免把“画派”当作一种世代相传的族谱系统,因为“在人类艺术史上不存在任何超越具体的时空规范并历久不衰的艺术流派”。遵循这些准则他撰写了专著《岭南画派》、《岭南画派研究》(韩国出版)与《论新金陵画派》论文,深信对“画派"研究将会有助于美术史建设、中外艺术交流和繁荣中国画创作。

相关新闻:

[责任编辑:段世静]

标签:溯源 美术 黄鸿仪

人参与 评论

今日推荐

0
分享到: