中国画著名画家、教授、博士生导师-尚可

绘画更注重感性思维,而这只是画家修炼的一方面,
只有对美术历史与理论深入研究,有很好的把握后,
才能更清晰的认识到当下的艺术语境及发展。
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艺术人生 尚可 文字实录
画风与性格相像 外冷内热
我其实是在丰富地呈现自己的内心世界。外表是平静的,但内心是多样的。作为绘画创作的追求来说,面貌上更加强了表现性。【详细】
最满意的永远是未知的下一幅
因为每件作品对我来说都是精心创作的。是花了心血的,经过了很多的思考。在艺术表现上也是充分尽力达到想要的效果。【详细】
我比现在的研究生要勤奋的多
在研究生的那个几年呢,我画了很多画,这个在毕业的时候呢,搞了一个毕业的个展。学习上呢就是说这种状态啊,干扰更少。【详细】

作品展示

  • 原野
    原野
  • 远去的云
    远去的云
  • 惠风和畅
    惠风和畅
  • 好像有酸雨
    好像有酸雨
  • 如梦
    如梦
  • 悠游
    悠游
  • 红裙子
    红裙子
  • 乐园-60x62cm
    乐园-60x62cm
  • 好心情-206cm×189cm
    好心情-206cm×189cm
  • 共同关注-215cm×220cm
    共同关注-215cm×220cm
  • 共欢-217cm×202cm
    共欢-217cm×202cm

印象尚可

尚可:自在的异样

“自在”可谓一种状态,在精神自适的外显下所内含的本真。作为绘画的气貌而言,自在的样态反映着画面予人以表现自由、效果自然而舒心悦情的视觉感受。无论画家在创作中如何变异于已有的范式,而“自在”无疑是不错的精神诉求,由此而论,任何的绘画样态,不论是体现在技艺上还是在形式方面,那当是画家自在地表现,并达到表现的自在。

以“自在的异样”为主题的系列展,将以“自在”的绘画状态呈现,其参展的作者基本系我教过或正在教的研究生,他们信守不做作而力求本真的心态或理念,各自表现熟悉的题材,不乏对艺术品格的向上要求,以及纯静的画面气息的自然表现。【详细】

点评“悠游——尚可中国画作品展”

相对而言,尚可的创作更倾心于想象世界中漫游,这不仅因为想象世界的无中生有会使画家有着艺术表现的无比自由度,而且也将带给受众以心灵的向往。因此,尚可的创作乃随心而绘,于工写互用、中西互融之间,巧妙地表现着当下日渐变化的美丽乡村和浮华拥挤的都市生灵。他多向度的艺术实践,不仅持有个性化的特征,而且明示了创作的现代意味以及探索。【详细】

尚可画展—“诗性的表达”开幕

由南京安徽商会主办的尚可先生个人画展—“诗性的表达”开幕,展出尚可近期所绘的一批新作。当代画家尚可,素以画风独特而知名,其画作既有传统中国画的魅力,又符合现代的审美情趣。他工写互用,常常将实像与幻境相接、不同时空维度或不合常理的物象并置在一起,人物与山水花鸟相围合,营造出一种灵异的氛围。【详细】

尚可画展“万象随心”在京举办

中国美术家协会书记吴长江在开幕式上评价尚可的画时说:“尚可先生的画作有传统中国画的魅力,符合现代的审美情趣。他工写互用,在时空、造型和色彩上有自己的追求。”

美协副主席杨晓阳说:“看尚可先生的画,猛看像童话,近看是现实。虽然画作主题模糊,但是仔细琢磨是时代很多人思考的问题。他的画作在传统的基础上具备很多现代性。”【详细】