苏州：保持充沛“文化体力”

4月25日，第八届江南文化艺术·国际旅游节（简称“江南文旅节”）启幕。每年在江南好时节登场的江南文旅节，持续一个月，已经成为一个知名文旅IP。在此期间，苏州举全市之力，推荐江南好物、好景、好戏、好故事，一座座新的文化地标也逐渐诞生，成为新的文旅目的地。

长三角影迷纷至沓来的中国电影资料馆江南分馆，就是在江南文旅节启幕的。这几年一票难求的新舞剧《牡丹亭》，也是因江南文旅节而生……2500年岁月沉淀出的昆曲、评弹和园林、苏绣，早已成为世界辨识中国的鲜明符号，而直到如今，苏州仍在不断贡献出新的文化资源。

持续举办的江南文旅节，逐渐成为解码苏州“人文经济学”实践的生动样本，也恰似一个窗口，照见江南文化生生不息。

姑苏城里总有新地标

5月，苏州第一丝厂红砖墙上的爬山虎已经郁郁葱葱。这座百年工厂，是热播剧《小巷人家》里棉纺厂的原型。园区内最早的建筑建于100多年前，几十年间，从中西合璧的洋楼，到民国的红砖瓦房，充满鲜明时代风致的建筑在此诞生，并矗立至今。

但如今走进园区，很难一句话概括它。是工业遗址？是产业园区？还是文化地标？百年的红砖墙对面，是正在调试的巨型屏幕；年代感的砖楼里，正在筹备时尚品牌发布会。历史与未来在这里自然汇合。第一丝厂正在改造提升为文化、产业、商业深度融合的复合型园区，在第八届江南文旅节期间与公众见面。

一座巨大的红砖老建筑坐落在苏州第一丝厂入口处，规划团队早就决定，这里一定要开一家书店。2025年8月，北京单向空间与苏州第一丝厂正式签约，单向空间江苏旗舰店将在第一丝厂开园之际首批进驻。单向空间是2005年成立的综合性文化创意机构，如今已构建起覆盖实体空间、出版、媒体、文化活动、产品的复合型文化生态。

站在苏州第一丝厂的中轴大道上，苏州文化产业招商中心总经理张衡将手向两边打开：园区东边留给丝绸、时尚和设计产业，西边是人工智能和数字艺术。“传统工艺中的经线纬线和文化科技的0和1，同样是最简单的两个符号，编织起传统文化当代化的未来。”他说。

入驻企业都是严选，必须符合园区的产业规划和整体调性。精挑细选之下，时尚传媒集团、苏州本土丝绸代表企业太湖雪、龙泉禧里，设计品牌NBD等知名企业先后进驻。此外，一批数字技术企业也将在此扎根，形成文化与科技融合产业的闭环。从企业的选择可以看出，这个园区的底色不是快消，而是产业。

同样在5月，苏州石湖岸边，另一群人也忙碌着。第八届江南文旅节重要项目，“周原与句吴：公元前十一世纪的文脉交融”展于5月17日开展。这个展览为大众读懂江南文化的根脉与形成路径打开了新的思考空间。今年江南文旅节期间，苏州举办16场主题展览和展映，包括“石湖九百年——范成大与石湖图文记忆特展”“戏·梦·人生——服饰里的江南时间”展等。

去年5月开馆以来，不到一年时间，这座不以“亮宝”见长的博物馆，涌进了将近45万人，这令苏州考古博物馆馆长程义颇感意外。

展厅里，上千片碎陶片、瓷片堆在一起，像一堵沉默的墙。馆里还复原了草鞋山遗址的地层，观众如同站在深深的地下，看着数千年历史在眼前沉积。去年开馆那天，一位著名考古学家看了好久，感慨道：“这就是我想象中考古博物馆的样子。”

苏州已经有100多座博物馆了，有举世闻名的苏州博物馆，如何再建一座特色鲜明的考古博物馆？程义的办法是：不拼精品，拼真实。苏博有唐伯虎的画、有秘色瓷，但考古博物馆里最多的是陶片、瓷片，是那些碎掉的、不起眼的东西。“对考古来说，残片可能比完整器更重要。”他说。

最令人震撼的展品，是一整座三国孙吴大墓，重近百吨，占地150平方米，从考古现场搬进了展厅。程义说，这是苏州地区发现规模最大、等级最高的墓葬。但比大墓更让他得意的，是博物馆的“上新”速度。去年道前街北遗址刚出土的一批瓷盘和瓷盒，已经进了展柜，有可能证明宋高宗赵构曾在苏州生活过。博物馆常设展换一次展品动辄两三年，考古博物馆恨不得每月都调一调，将补充苏州历史空白的新发现填补进来。

苏州第一丝厂和考古博物馆，一个在城南，一个在城西，一个面向未来，一个打捞过去。但它们在做同一件事：让文化变得可亲近、可消费、可持续。两座新地标，正在悄悄扩充苏州的文化消费场景。

几乎每一届江南文旅节都有新的场馆渐次开放。长船湾青年码头的中国电影资料馆江南分馆，已经成为长三角的光影新地标；百年开明大戏院焕新开业，如今常年演出不断……随着第八届江南文旅节的启幕，国内首个融合宋韵风雅、民国风情与千禧记忆的沉浸式文商旅综合体——“苏州往事”主题街区也正式开放。

这些新地标的意义，不止于多了一个去处。它们更像一扇扇打开的窗，让路过的人看见苏州的另一面，这里不只有园林和古诗，也有能容纳年轻人想象力的新鲜土壤。

新舞台讲好老故事

4月25日晚上，一只赛博悟空出现在太湖湖畔。作为第八届江南文旅节开幕剧，沉浸式科幻神话舞台剧《美猴王Ⅰ·一念齐天》首演。剧场自带百米环形天幕、四面环形舞台和360度旋转座椅，观众穿梭于海底、天庭等奇幻场景。

《美猴王Ⅰ·一念齐天》以《西游记》中“真假美猴王”的故事为创作基底，讲述孙悟空因“一体二心”分裂为红、白两身，从而卷入一场关于记忆、选择与“值不值得”的灵魂冒险。全剧融合前沿舞台科技、东方神话意象、机器人演员及机械臂反重力技术等，为观众带来“不是看戏，是进入另一个世界”的极致体验。

《美猴王Ⅰ·一念齐天》是戏剧，是电影，是动画，还是互动体验？该剧导演杨宇飞表示，这是一个很难定义的作品。“孙悟空，无父无母，跳出三界外不在五行中，能力超群，无视社会规则令人恐惧。这不就像今天的AI和机器人吗？”杨宇飞说。在这出剧的最深处，他埋下了对新技术时代的思考：人类该如何与这些新物种共处？

美猴王的根在江苏，吴承恩笔下的花果山与苏州的太湖烟波、园林意趣共享江南文脉。为此，《美猴王Ⅰ·一念齐天》在视觉与听觉方面都融入了丰富的苏州元素：凌霄城的建筑线条，汲取了苏式园林的飞檐、花窗意象；镜花水月等光影段落，将苏州园林“移步换景”的审美经验融入舞台结构；苏州评弹也以创新方式出现在故事背景的讲述中。

金鸡湖畔的苏州文化艺术中心大剧场内，另一部文学经典也有了最新的诠释。舞剧《牡丹亭》的诞生经历了20个月的锤炼，由苏文投集团和禾戏剧出品制作。导演黎星、黄佳园将汤显祖原作55出凝练为《梦卷》《画卷》上下两本，融入苏州粉墙金砖的视觉符号，12块金砖错落铺展，水雾构建出牡丹亭的虚实空间。

去年的江南文旅节上，舞剧《牡丹亭》首演，苏州站4场演出开票后很快售罄。一年来，该剧已演出近百场，35岁以下年轻观众占比近八成，超60%的购票者来自苏州之外。“为一部剧奔赴一座城”不再是口号，而是苏州演出市场的真实图景。2025年最后一天，剧组携舞剧片段登上bilibili跨年晚会，实时在线观众高达3.1亿，弹幕区被“雅”字刷屏。

今年5月底，舞剧《牡丹亭》将回到出发地苏州，迎来第100场纪念演出。曾经堪称里程碑的百场成就，如今一年即可达成，苏州正在用一台又一台好戏，将看戏变成一种生活方式和消费习惯。

同样在演出市场一票难求的“苏州作品”，还有舞剧《垂虹别意·唐寅》。这部剧由中国歌剧舞剧院与苏州湾大剧院联合打造，去年11月首演。首演的演出散场时，剧院门口的“唐寅小酒馆”前排起了长队，观众手里攥着票根，等着换一杯桃花酒，尝一块桃花酥。

舞台上，演员用舞蹈讲述唐寅跌宕的一生；舞台下，围绕“垂虹文化”的产业版图正在浮现。桃花主题的文创礼包、桃花酥、桃花酒与桃花宴……江南才子的风流与落寞，被转化为可品尝、可携带、可传播的文化产品。

近年逐渐风靡的苏州园林夜游，同样遵循这一逻辑。民间文学《游园惊梦》《浮生六记》等经典，都被开发成了沉浸式的夜游演出。

作为一部沉浸式戏曲创新之作，园林版昆剧《浮生六记》以苏州沧浪亭的亭台水榭为天然舞台，带领观众穿越历史时空，走进夜色如许的园林。古代的故事，仿佛回到了原生的环境。

在苏州，观众不再正襟危坐于剧场，而是跟随剧情移步换景，以戏中人的身份漫步于虚实之间，让园林成为流动的舞台，让昆曲化为可感的生活。

苏州始终推动传统文化的创造性转化与创新性发展。一年一度的江南文旅节，已然成为传统经典剧目创新演绎、焕活新生的重要大平台。盛会深挖江南戏曲、话剧、歌舞等经典文艺资源，立足本土文脉底蕴，汇聚名家名团与新锐创作力量，对传统经典剧目进行现代化改编、年轻化诠释与沉浸式重塑。

一张票的经济潜能

“我们唱短点，太长了听不懂，只能看字幕，看着看着看着……就睡着了。”江南小剧场里，孙一拿起手帕擦擦汗，对着台下打趣道，“但下面这首可以睡，据说这首是最催眠的评弹，叫《秋思》。”

就这样，一边弹唱，一边抛梗，半小时，孙一和周丽娟两名演员唱了5支曲子，有苏州评弹，也有江南小调。下台鞠躬时，观众还意犹未尽，不愿离开，更没人睡着。孙一的本行是评话，类似于北方的说书，擅长活跃气氛。介绍起《白蛇传》里的《赏中秋》，他说：“你们肯定喜欢，因为《都挺好》里的苏大强也喜欢听。”观众哈哈大笑。

光裕书厅坐落于苏州最古老的步行街观前街附近，门头石匾上，刻着乾隆皇帝御赐的四个字：光前裕后。这座建于1776年的百年书场，是老苏州最地道的评弹剧场之一。三年前，这里坐满的是熟练打着拍子的老听客。一部连台戏往往要连演半个月以上，吴侬软语，没有字幕，游客偶入，听得一头雾水。“但怎么吸引年轻观众，变成很紧迫的问题。”苏州市评弹团副团长杨飞说。

评弹团决定改革。长篇评弹移到了别处，光裕书厅专门面向游客和年轻人，节目也做了调整。这天下午的演出共半个小时，5支曲子，长的不过10分钟，短的只有四句。除了评弹，也增加了江南小调等曲种，字幕打在屏幕上。开场和间隙，孙一穿插着介绍评弹艺术和曲目，适时与观众互动。年轻人轻轻松松看完全场。

改革立竿见影，与往年旺季相比，光裕书厅月均观众人数增加了2300多人，年轻人占到了七成以上。杨飞还带着评弹团走进高校做研学，计划与酒店合作推出“非遗体验房”，也打算为苏州园林量身定做开篇曲目，游客扫码即可欣赏。一套组合拳下来，评弹这门百年艺术，正在用一种意想不到的方式逆生长。

像光裕书厅这样的江南小剧场，在苏州已有200余个演出点，遍布古城街巷和景区。它们长度短、门票亲民、互动性强，成为游客体验苏式生活的一个入口。据统计，2025年江南小剧场全年演出近5000场，观众超60万人次，其中外地游客占比超过一半。小剧场的演出票往往带动着周边餐饮和住宿消费，一张几十元的票根，可能意味着一顿苏帮菜、一晚园林酒店。

从小剧场到大舞台，演艺经济已经成为苏州文旅的重要引擎。截至2026年2月1日，舞剧《牡丹亭》已完成全国21座城市、70场次商业巡演，票房突破4000万元。首演期间推出“宠粉”计划，观众凭借票根即可享受酒店、餐饮、演艺、购物等多重礼遇。文旅部门工作人员说得很直白：“我们不只卖票，我们卖的是人们在苏州待满24小时的理由。”

《垂虹别意·唐寅》这张票根的用途更广。在吴江文旅旗下，凭它入住酒店、购买文创、吃一碗苏式面，可以打五折。一场舞剧，串起了“观剧—住宿—餐饮—休闲”的全链条消费场景。《垂虹别意·唐寅》首轮巡演走过13座城市，累计票房突破2000万元。今年4月30日至5月2日，这部舞剧作为江南文旅节的重点剧目，再度在苏州湾上演，随后开启第二轮全国巡演，足迹将覆盖20余城。

依托江南文旅节这个平台，苏州将演唱会纳入文旅融合大格局。2025年苏州演唱会市场热度空前、能级跃升，全年承接百余场高品质演出，形成“周周有大牌、月月有盛会”的繁荣格局。演唱会强力带动“票根经济”与文旅消费，外地观众占比超 60%，观演人群联动园林夜游、古城打卡、美食住宿，形成“为一场演出、赴一座城”的引流效应，全年直接带动文旅消费超50亿元。

今年江南文旅节期间，30部国内外名团名剧轮番上演，200余场江南小剧场剧目遍布全城，蔡依林、周传雄、周深等歌手也在江南文旅节期间开唱。一张演出票，成为走进苏州的新动力。当“网红城市”的热闹逐渐归于冷静，城市管理者们清醒地意识到，真正能够赋能文旅消费的，还是文化本身。一时的喧嚣难以持久，网红的热点来来去去，真正的文化积淀需要长期主义。苏州深厚的文化积淀，古城与古镇，传说与传奇，正在转化成新的IP，成为文旅消费所依托的深厚土壤。

让江南文脉走向世界

今年3月27日至29日，在内地已成现象级舞剧的《牡丹亭》，南下香江，亮相第54届香港艺术节，作为本届艺术节闭幕大戏连演4场。步入粉墙，踏上金砖，四百年余韵再现亭前，一部从古典文学走出的当代舞剧，为香港带去古典中国的韵律。

到了4月，丝绸的柔光、昆曲的水磨腔、光影里的非遗故事等众多苏州元素，一齐涌向香江。“相约香江 遇见江南”苏州文化交流和产业对接活动在香港举办，江南文化走向世界的港口，奏响第八届江南文旅节的序曲。

4月15日晚上，吴中百匠中国行·香港站走进中环街市，展售非遗好物之余，苏州非遗传承人与香港本土设计师、品牌主理人深度对话。这为苏港两地合作模式从简单买卖到“创意、生产、销售全链条协作”的升级提供了无限可能。

“香港是一个国际化平台，活跃的当代艺术交易网络和开放文创生态，成为苏绣出海的绝佳平台。”作为苏绣世家的第四代传人，府涵璐创新设计的“可穿戴的苏绣”系列在香港大受欢迎。她此次带去的苏绣作品《追梦的马》，被香港苏州吴县同乡会收藏。

4月16日晚，纪录电影《我在苏州学非遗》在香港放映。昆曲、碧螺春、御窑金砖、苏扇、缂丝、金银细作等苏州非遗，成为电影主角。香港观众坐在影厅里，在光影间走近了那些藏在江南深处的老手艺，也走进了古典中国。

走出电影院，观众涌向了场外的苏州非遗主题展区。“通过电影，香港观众对苏州的碧螺春产生了很深的兴趣，很多人希望以后能来苏州研学、交流。”“90后”的柳倩楠在洞庭山碧螺春茶摊位前被团团围住，她是一位“茶二代”，推动建成了苏州江南茶文化博物馆。如今，这座博物馆成了苏州东山一片热闹的地方，每年接待五六万游客。

今年是苏州以“相约江南”为主线、持续推动江南文化走出去的第六个年头。六年间，系列品牌活动不仅在海内外构筑起展示苏州形象的流动窗口，更成为苏州落实“文旅带动、场景推动、活动拉动、产业联动”发展战略的缩影。

早在2024年，中新合作苏州工业园区开发建设30周年之际，江南文化率先出海，“相约狮城 遇见苏州”文化周抵达新加坡。苏州，把2500多年的历史，以美食、戏曲、舞蹈、非遗、诗歌为线索，折叠进狮城的7天。

7天里，胥城奥灶面、苏式熏酥鱼、糖粥等苏州地道美食摆上新加坡餐厅的餐桌，与狮城食客分甘同味。昆曲、评弹、江南丝竹等演出，在新加坡樟宜机场、滨海湾花园、牛车水广场等地做快闪和路演。苏州芭蕾舞团的《天鹅湖》和江苏省苏州昆剧院的青春版《牡丹亭》精华本，登上新加坡剧场的舞台。

与此同时，伦敦西区原版话剧、俄罗斯舞蹈、百老汇音乐剧等也通过江南文旅节搭建的平台，纷纷来到苏州巡演。在“走出去”与“请进来”的双向奔赴中，江南文化获得了与世界从容对话的能力。

APEC第三十二届贸易部长会议于5月22日至23日在苏州举办。

大会期间，中国电影资料馆江南分馆举办“打开亚太之窗”电影专题展，甄选APEC各成员经济体优秀影片，铺展多元文明画卷，让不同地域的人文风情、发展故事通过银幕交融碰撞。这场光影盛宴，既是对APEC合作精神的生动诠释，更是经贸之外人文交流的重要延伸。

“立足中国，放眼世界”，是苏州城市发展所需，也是苏州正在落实的行动。苏州以江南文旅节为纽带，既深耕中国江南文化沃土，又主动吸纳国际文化养分，在文化交融中提升城市国际影响力，让江南文脉在对外开放中走向世界、焕发新生。

来源：《中国新闻周刊》杂志