特稿·梁平｜江苏《风吹稻浪》何以出圈？一部从“流水线短剧”里突围的青春之歌

编者按 由南京艺术学院、苏州广电传媒集团、苏州市相城区委宣传部、苏州市相城区望亭镇人民政府联合出品的国内首部当代农村题材原创音乐微短剧《风吹稻浪》，6月26日上线后热度持续走高。截至7月6日，全网总点击量突破1200万次，央视频站内观看人次达336万。该剧已入选2026年首批江苏省网络视听重点项目。

原创音乐微短剧《风吹稻浪》的热播，自然而然地让人联想到“共和国勋章”获得者、被誉为“世界杂交水稻之父”的科学家袁隆平。

16年前，时年80岁的袁隆平在《为了大地的丰收》晚会上诵读了一封家书《妈妈，稻子熟了》。他讲述了母亲华静1989年逝世，长眠于安江稻田旁的家事。袁老感叹：80岁回望一生，丰收时节面对遍野稻浪，借稻谷成熟寄托对母亲的思念、感恩与愧疚。

16年后的今天，袁老曾以稻浪、稻田为核心意象表达的对土地、农耕、乡土理想的眷恋与深情，在仍被世人所铭记的同时，一部聚焦新时代青年返乡，以新农人的面貌扎根田野，形成两代人乡土理想对话的《风吹稻浪》应运而生，让“一粒精神种子”延续“脚踏土地、造福乡邻”的脉络，产生了传承的呼应。

某种意义上讲，《妈妈，稻子熟了》是老一辈人舍小家为家国的朴素情感的表达；《风吹稻浪》则探讨当代青年平衡城市理想与乡土家园，挖掘江南稻作农耕文明，以文艺形式赋予稻田人文温度，诠释乡村振兴、乡土文化自信的主题，串联起新时代青年的亲情、理想与家国担当的使命。

出品方说：“文艺赋美乡村”引导的新实践

原创音乐微短剧《风吹稻浪》的出现，是出品方紧扣国家乡村振兴战略，落实中宣部等七部门《“文艺赋美乡村”工作方案》，同时响应国家广电总局“跟着微短剧去旅行”网络视听创作计划，以轻量化短视频载体讲好新时代乡土故事，探索网络文艺全新传播路径，用文艺为乡村铸魂的新实践。

应该说，《风吹稻浪》创作主体布局与推进主旨十分清晰。即定位“新时代新农人”，承担主旋律年轻化传播任务，用青年喜爱的微短剧形式消解宏大叙事的距离感。

南京艺术学院整合音乐、影视、舞蹈、摄影跨学科师生团队，既是文艺创作，也是高校艺术教学改革实践，打破专业壁垒，以实景创作培育青年乡土题材创作能力；苏州广电发挥融媒传播优势，打通电视、央视频、爱奇艺、本地App多平台台网联动发行；地方政府提供稻田实景、乡村文旅场景、本土人物史料、政策资源支撑，同时借剧集宣传本地乡村振兴成果，拉动乡镇文旅产业。

一段时间以来，“流水线短剧”现象日甚，微短剧同质化乱象愈演愈烈，一方面短视频、微短剧市场被甜宠、复仇、悬疑猎奇套路占据，缺少兼具人文质感、现实温度的乡土精品，市场亟须审美与价值双升级的创新作品；另一方面国产歌舞叙事影视多聚焦都市霓虹，缺少扎根本土农耕文明的田园歌舞表达。

《风吹稻浪》主创团队以短篇幅、原创音乐、诗意镜头降低主旋律内容传播门槛，实现正能量内容破圈、流量转化。他们对标《爱乐之城》，首创乡村田园音乐微短剧形态，把音乐剧唱跳与乡土实景结合，填补本土田园歌舞影像空白。

拍摄立足苏州望亭镇乡土实景，把高标准农田、稻田美术馆、稻田咖啡馆、稻米加工产业链等作为镜头依托，江南千年稻作文明、苏南吴语小调、水乡农耕民俗、乡土集市生活作为剧集音乐、视觉美学原生创作素材；同时把当地留存的大量乡村建设老影像借助AI活化运用，串联乡村数十年发展历史，形成历史与当下的对话。

在“文艺赋美乡村”理念引导下诞生的《风吹稻浪》，创新了“乡村+音乐剧+微短剧”视听形式，一方面有助于扭转短视频低俗化风气、构建本土田园审美；另一方面可以激励青年返乡、活化农耕文化，同时打造可复制的“文艺赋能乡村”政产学研创作样板。

广义地讲，《风吹稻浪》的创作事关当代青年的事业观、成功观、奉献观，在就业内卷、技术内卷、价值内卷的当下，到基层到农村到祖国最需要的地方去创业，是这个系列微短剧最重要的拍摄意义。

主创们说：叙事主线源自“人物原型”的力量

原创音乐微短剧《风吹稻浪》从创意立项、剧本创作到全片艺术统筹，编剧、导演、演员无疑是核心人物之一。而在这个创作团队身后，是俞锋、张凌浩、沈玲、张捷、苗雨、管傲新、孙欣、吉爱明、董蓓、周佳琦、潘文龙等领导的顶层设计与保障。

更重要的是，这些领导并不参与剧本、视听核心艺术创作，让一线主创放手一搏。

在这个过程中，主创从一开始就确定了“乡村+音乐剧+微短剧”融合创作思路，紧扣“文艺赋美乡村、青年返乡”时代命题，消解城乡对立、重塑青年乡土价值观。拍摄方面，对标都市歌舞片，走江南田园实景歌舞叙事模式，填补国产乡土歌舞影像空白。

找准了整部作品的精神内核与创作方向，主创实地走访苏州望亭镇，寻找剧本故事原型并进行艺术转化。于是，当地新农人朱赟德走进了“城市青年返乡、城乡观念和解、科技兴农”的叙事线。剧中核心矛盾、人物成长、温情桥段一一浮现，把乡村振兴宏大主题转化为青春化、可共情的小人物故事，奠定剧集出圈的故事基础。

90后新农人朱赟德，大学毕业后放弃城市工作返乡，接手千亩稻田，运用无人机、智慧农业改造传统农田，打造稻米加工厂与乡村农业品牌，带动村民共同致富。他走出了“进城内卷、回乡迷茫”的困境，打破“回乡=失败、务农无前途”的刻板偏见。

主创的镜头对准了他。把他从回乡初期迷茫、不被父辈理解，到扎根田野、以文创+科技激活乡村的成长轨迹，直接化作剧中女主向月婷的人物线；同时结合大量城市返乡寻根过程中的磕磕碰碰案例，塑造了失意摄影学子、男主朱明远的人物形象，完成“城市青年+本土新农人”双向叙事。

如果说，源自“人物原型”的力量是《风吹稻浪》制胜主因的话，将音乐剧的唱段表达与微短剧的轻量化叙事相结合，也是成功的关键因素。剧中，主创让镜头设计、光影调度以稻田、河道、乡村美术馆等天然实景为舞台，形成区别于流水线短剧的诗意慢镜头质感，同时强调了“稻田自然声+吴语小调+田间舞蹈”的一体化乡土美学，实现了“以歌叙事、以乐抒情”的创新形态。

总导演、编剧陈捷深有感触地说：“《风吹稻浪》是一部南艺师生共创的微短剧作品，包括了戏剧与影视学院、传媒学院、舞蹈学院、现代音乐与科技学院、数字艺术学院师生们的集体智慧，老师们带着学生一起现场创作，边教边学边创作，学生得以在剧本、表演、拍摄、音乐、宣发等全链条中实践，成为懂创作、能协作的复合型人才。因此这不仅是一次艺术创作的过程，也是一次跨学科合作的教学成果展现。”

专家们说：《风吹稻浪》的探索弥足珍贵

原创音乐微短剧《风吹稻浪》成为爆款剧，被年轻人口口相传，点击量与日俱增，说明它产生了共情。

江苏省乡村振兴研究会会长、省十二届政协副主席王荣平，是新农人系列微短剧项目发起人之一。他表示：《风吹稻浪》作为新农人系列微短剧的首部作品，以水韵江苏风貌、动人原创歌谣，讲述青年返乡筑梦故事。以文艺赋能乡村振兴，创新音乐+短剧新模式，奏响新时代田园牧歌，尽显鱼米之乡独特风韵与蓬勃生机。

多位业内专家盛赞《风吹稻浪》的立意和创新表达。

全国艺术乡建联盟负责人、上海交通大学创新设计中心主任周武忠说：“《风吹稻浪》剧集扎根田野，把青年返乡、农耕生活、乡村美育融于细腻剧情，画面质感精良、配乐质朴动人，跳出传统宣教模式，用接地气的叙事打动大众。它证明文艺创作能成为城乡融合的纽带，为艺术赋能乡村提供全新传播样本，也激励更多青年带着创意扎根乡土，用文艺力量激活乡村内生活力。”

南京师范大学新闻与传播学院教授刘永昶说：“《风吹稻浪》最见匠心之处，在于本土化的创造性转化。当温柔治愈成为微短剧的一种新的审美可能，或许我们也愿意继续追问：田园诗意之中，如何让浪漫与现实的肌理相互映照，让唯美的影像更深地扎进泥土？”

南京艺术学院科研处处长、教授、博士生导师王方说：“现在的微短剧强调情绪推动，情绪是生理体验和感受性的，比如大家说的‘爽感’。但《风吹稻浪》并不是情绪推动的，而是情感推动的，和情绪的强体验和强感受性不同，情感是唤起的和共鸣性的，《风吹稻浪》中不是要提供‘情绪价值’的满足，而是对那个以稻田为符号的江南的情感的唤起。”

江苏省广播电视总台文艺广播部主任王海波说：“《风吹稻浪》的新，是它的‘慢节奏’，是它别出心裁的‘音乐派’，是它扑面而来的‘文艺范’。在微短剧精品化的迭代过程中，《风吹稻浪》的创新探索，就像即将收获的稻子，弥足珍贵。”

南京师范大学新闻与传播学院副教授陈晓说：“人地关系一直以来都是文艺作品中的关键母题，《风吹稻浪》采用诗意化的方式耐心诠释了人类与土地之间难分难舍的关系。如父亲与土地之间既存在一种对话结构，又存在一种对照关系，二者共同将原生、厚重、接地气的品质浸润在泥土之中。”

《传媒观察》副主编贾梦雨说：“城市与乡村、传统与现代、历史与未来、理想与现实，这一组组对立的概念，在剧中体现出耐人寻味的张力。乡村咖啡馆的市场在哪里？学摄影的朱明远如果留在村里种地，可否真正实现人生理想？这些在剧中没有答案，留下了一个个悬念，形成一个开放性的空间。”

电影编剧杨劲松说：“微短剧与文旅产业的深度融合是广电与文旅事业交汇发展的新课题，只有突破微短剧‘爽感’的浅层触动，方能用情感共鸣形成最强的传播力。《风吹稻浪》从‘剧’到‘旅’的在地视听写作，正是这样向前迈出了一大步。”

南京市动漫影视家协会微短剧专委会秘书长金慕唯说：“叙事创新的微短剧，《风吹稻浪》也只是成功探索的开端。而时光切片的情感叙事的主体审美，仍是新大众文艺作品创作的康庄大道。”

浙江蚂蚁看看短剧平台也发文肯定《风吹稻浪》是一部开创性作品，同时也指出剧作还存在“故事叙述略显单薄，人物弧光尚欠丰满”等提升空间。认为作品“虽不完美，但探索本身即价值”。

网友们说：故乡是青年安放理想的沃土

原创音乐微短剧《风吹稻浪》目标受众是18岁—30岁群体，以高校大学生为主，引导青年思考基层创业路径。

《风吹稻浪》15集，最长的一集7分18秒，最短的一集只有3分07秒，多数为3至5分钟时长。完全契合了当下人们的刷屏习惯。此外，南京艺术学院音乐学院教授马鑫芮演唱的主题曲《风吹稻浪》，新农人乐队演唱的插曲《我对这土地说了一辈子的话》、董典演唱的插曲《镜中的自己》，旋律流畅。

除此之外，制作方为剧作推广还发布了三首主打歌《她眼中的星光》《我是一个爱做梦的女孩》《土地的呼吸》，分别由南京艺术学院副校长苗雨教授、南京艺术学院教授张丹丹、南京艺术学院吴芃演唱。曲曲动听。

这些音乐作品因为有对生命力的表达、对美好生活的向往而被听见。

毋庸置疑，这部“乐与剧”精准戳中了青年情绪痛点、聚焦择业迷茫、城乡差距、代际观念矛盾、乡土归属感等大众议题。故事真实又有现实温度，从而引发学生、职场青年群体情感共鸣。

当第一集《村里的大学生回来了》上线后，引来了大量跟帖。

河南网友“鱿鱼喔喔”说：温柔讲述着稻田歌谣：故乡从不是退路，是青年安放理想的沃土。江苏网友“猕hotel”说：《风吹稻浪》第一集温情满满，大学生返乡故事真实戳心，稻田美景配上治愈配乐，细腻刻画年轻人归乡的纠结与初心。上海网友“尛叛逆N”说：秋风掠过乡间小路，落叶藏着无尽乡愁，少年归来续写乡村温柔篇章。福建网友“爷の霸气你学不来”说：所有奔波与牵挂，都在故土烟火里慢慢圆满……

随着剧集的陆续播出，镜头里不再是落后的乡村，而是高标准农田、智慧农业、乡村美术馆、稻田文创咖啡馆等新业态。这种真实的剧情，在潜移默化中弱化了说教感，让正能量内容适配短视频碎片化传播特质，实现主旋律内容下沉、转化。

通俗一点讲，就是《风吹稻浪》强调，人总是要在岁月的田野里不断播种，尝试各种新鲜事物，透过风雨见彩虹，打开自己的天地。

《风吹稻浪》生动地展现了新时代乡村图景，重构青年与土地的情感联结。作品用温柔音乐、稻田诗意镜头唤醒年轻人遗失的乡土记忆，让新生代理解农耕不是落后符号，而是承载理想、治愈焦虑的精神栖息地，从而建立起新一代对土地的归属感。

（剧作方供图）

作者简介：媒体人、作家。新闻从业40年，先后供职于《扬子晚报》《周末报》《金陵晚报》《南京日报》，曾担任部主任、主编以及《文化徽商》杂志总编辑。曾先后获得江苏省、南京市优秀新闻工作者称号。

著有《央视春晚纪事》《我所知道的马季》《姜昆家事写实》《邓在军传奇》《可以披露的聂卫平尘封往事》《近观刘洪》《大国良医》(“医界楷模”吴孟超题写书名)《向往百年》等书作、报告文学。在《南京日报》开辟过以个人名字命名的新闻专栏《梁平爆料》。迄今发表新闻、文学作品600余万字。