两千五百多年前，伍子胥“相土尝水，象天法地”，营造阖闾大城。此后，城址未改，文脉绵延。运河穿城而过，园林隐入街巷，昆曲从水磨腔里婉转而来，苏绣在针尖上铺展山河。
明清时期，苏州已是全国重要的工商业城市，名画《姑苏繁华图》以长卷记录舟楫往来、商铺连绵、百业兴盛的城市景象。文化与经济在这里从来不是两条平行线，而是如经纬交织，织成一匹细密而华美的江南锦缎。
9月29日上午，金鸡湖畔，第十五届苏州文化创意设计产业交易博览会（以下简称“苏州文博会”）与苏州市加快打造具有江南水乡特色的国际旅游目的地推进会议同时开幕。
一边是3.5万平方米的文创现场，一边是面向未来的城市战略擘画。两场活动在同时同地展开，恰如一组彼此呼应的镜头，共同呈现出苏州的城市逻辑：把深厚的文化资源转化为可体验、可消费、可传播的现实场景，再以这些场景连接产业、吸引游客、走向世界。
一城之内，看见文明相遇
第十五届苏州文博会由苏州市人民政府主办，苏州市文化广电和旅游局、苏州文化投资发展集团有限公司承办。博览会以“文创点亮美好生活”为主题，9月29日至10月2日在苏州国际博览中心举行。展会启用一层四个馆，汇聚全球40余个国家和地区、超500家文创机构及企业，设置文创未来、馆藏文创、乐园文创、全球好物、百媒文创、城市文创与新锐设计品牌、姑苏繁华集等板块。
从B1馆入口进入，最先感受到的不是传统展览常有的距离感，而是一种扑面而来的文化密度。
中国美术馆、中国国家图书馆、辽宁省博物馆、新疆维吾尔自治区博物馆、西藏博物馆等机构集中亮相；大英博物馆、艾尔米塔什博物馆等国际馆藏IP同台展示，像一条由文物、图像和设计连接起来的文明走廊。
在这里，历史不再只以年代和知识点出现。
中国美术馆带来的花鸟日历，将任伯年、吴昌硕、齐白石、徐悲鸿、潘天寿等名家笔墨编入日常时间；新疆博物馆围绕“五星出东方利中国”锦护膊开发主题产品，使汉代织锦上的文字与纹样进入现代生活；云冈石窟的佛像、飞天伎乐，被转化为毛绒玩偶和音乐主题周边；西藏博物馆带来的国家级非遗服饰复制品“普兰飞天服”，以明亮色彩和独特造型吸引人群驻足。
最有意味的一次“相逢”，发生在《姑苏繁华图》前。
清代画家徐扬所绘《姑苏繁华图》，原作收藏于辽宁省博物馆。画卷中的山水、城墙、街市、码头和商铺，记录了清代苏州的城市生活。二十年前，苏州博物馆本馆建成开放之际，这幅长卷曾回到故地；二十年后，它又以展览和限定文创的形式重返家乡。
这种古今转换在展馆中不断发生。中国国家图书馆把千年典籍变成可阅读、可盖章、可互动的体验；百家主流媒体带来的“百媒文创展”，则让新闻、出版和媒体文化从“看得见”变成“带得走”。拼豆、吧唧、热缩片、铜字印刷等半自助工坊前，观众低头制作自己的作品。
继续向前，空间从中国馆藏延伸至世界。埃及“法老的秘密”、古希腊“众神的礼物”、意大利“托斯卡纳艺境”、英国主题馆、塞尔维亚毛纺文创以及来自罗马尼亚、澳大利亚、乌兹别克斯坦、秘鲁等地的产品依次铺开。人在一座馆里转身，仿佛跨过数个文明和大洲。
苏州园林讲究移步换景，这届文博会同样如此。不同的是，园林以窗、廊、山石组织空间，文博会则以馆藏、IP、设计和商品连接时间与世界。苏州由此成为一个文化会客厅：江南不封闭于小桥流水之中，而是在交流中确认自身，也在碰撞中生长新的表达。
美好在握，文创点亮生活
从B1馆走向C1、D1和E1馆，展会的节奏明显加快。
南京市红山森林动物园把“森灵野集”咖啡店第一次搬出园区；小浣熊、菜狗、长尾豹马修等IP接连出现；VR沉浸影院重构楼兰、大明和上海的时空图景；AI未来商店里，AI换装、数字皮影戏、智能硬件、情绪陪伴玩具和3D定制产品集中展示。
这其中，苏州文化投资发展集团打造的“投投的N个梦想”展区，是观察本届文博会的一扇窗口。
364平方米的空间被设计成一块“24小时梦想表盘”。从午夜到夜晚，数智梦、科学梦、创业梦、追风梦、星光梦、幸福梦依次展开。它不是对集团业务板块的简单陈列，而是把文化资源重新编排成一段可以步入、停留和参与的时间旅程。
走进“数智梦”，传统丝绸纹样经提取、拆分、标注和数字确权，进入苏州丝绸纹样数据库，再通过裸眼3D装置重新显现。纹样不再只是保存在库房中的历史资料，而成为可检索、可授权、可开发的数字资产。传统工艺与数字技术在这里形成完整链路，也让“文化资源如何转化为生产要素”有了直观答案。
“科学梦”提取苏州科技馆“玉如意飘带”的建筑意象，用蜗牛、蘑菇和细胞墙营造充满童趣的微观世界。戴上VR设备，观众可以进入一场研学体验。科学不再板着面孔，知识也不必停留在课本上。
“创业梦”里，招商、投融资、政策咨询和资源对接直接进入展台。这里没有刻意营造的热闹，却是文创产业链中重要的一环——创意要变成产品，产品要进入市场，仍需资本、版权、渠道和运营共同支撑。
到了“追风梦”，足球场被搬进展馆。苏超、苏州队、Team China、聚星动力、东吴俱乐部等体育文创集中亮相，足球机器人在绿茵场上对抗。再向前，剧场后台化妆间被复刻出来，舞剧《牡丹亭》、法语音乐剧《茶花女》等演出文创陈列其间，苏州民族管弦乐团等院团带来快闪演出，观众还可以体验国风脸部彩绘。
文化、科技、体育、演艺和商业没有被硬性切割，而是被组织成同一种生活体验。正如苏文投集团党委副书记钱菊兴所说，今年的文博会“更加好逛、好吃、好玩”。
这种“好玩”并不只是增加游戏装置，而是重新定义人与文化的关系。人不再只是消费者，也是内容的参与者、场景的共同完成者。
“好吃”同样是文化表达的一部分。E1馆里，“一丝厂大食堂”复刻20世纪工业生活场景，老照片、搪瓷杯、老汽水构成怀旧背景，猪油菜饭、红糖芋艿等苏州味道热气腾腾；奥灶馆、李良济等老字号与新消费品牌相邻，森灵野集咖啡、恐龙主题冰淇淋、肯德基四季文旅餐车又带来另一种味觉经验。旧味道是城市记忆，新口味则是时代的注脚。
热闹背后，是一套清晰的产业逻辑。400平方米的“文创未来”展区集中呈现2026苏州世界文创大赛获奖成果，并推动销售、授权、打样和供需对接；古籍AI活化共创大赛、MEGA国际创意媒体盛典、新品发布及合作洽谈等活动同步展开。创意从赛场进入展场，再从展场走向货架和市场，一条“产销通廊”由此形成。
苏州市文化广电和旅游局发布的数据显示，2025年苏州规模以上文化企业实现营业收入4306.11亿元，同比增长9.2%；其中内容创作生产、创意设计服务企业营业收入808.2亿元，同比增长27.8%。苏州博物馆2025年度文创收益达1.1亿元，吴王夫差毛绒剑、“蟹黄黄”等产品成为网红单品。
这些数字说明，展馆里的热闹并非偶然。苏州正在尝试把文化从静态资源转化为产品、服务和场景，把审美价值转化为产业价值。
目的地之城：“江南”的“水乡”的就是世界的
苏州文博会是观察苏州文旅的一个窗口。从苏州文博会到苏州市加快打造具有江南水乡特色的国际旅游目的地推进会，这是一处意味深长的转换。
推进会上，《苏州市加快打造具有江南水乡特色的国际旅游目的地三年行动计划（2026—2028年）》《苏州市促进入境旅游若干措施》《关于加快苏州市旅游人才队伍建设的若干措施》等政策集中发布。此外，苏州还设立了长三角文化科技融合发展基金、山花产业基金，持续推出文旅消费券，以政策、金融、人才协同发力，构建覆盖产业发展的支持体系。
推进会上还推介了15个苏州入境游特色场景，既有“烟火市集·姑苏早点来”，也有“摩登文艺·金鸡湖右岸”；既有“舟游江南·东方水城”“湖岛漫游·太湖揽胜”，也有“光影夜游·夜周庄”“非遗美食·蟹逅阳澄”。
市井早点、水上交通、湖岛度假、工业遗产、夜间经济、非遗美食被串联起来，共同构成当代江南的多重表情。
这是对传统旅游逻辑的一次改变。游客不再只是抵达几个著名景点、拍摄几张照片，而是进入城市的生活纹理。真正有生命力的国际旅游目的地，是让游客有机会进入一种仍在延续的生活。
与此同时，2026苏州世界文创大赛举行颁奖。大赛设置“感知江南”“珍藏生活”“智享生活”“OPC共创”四条赛道，共征集有效作品近千件，最终评出3个文创大奖和17个赛道专项奖。“乌篷声邮”“苏博风物·双韵文创系列”等获奖作品，都将通过文博会的展示、授权和供需对接加快落地。
建设具有江南水乡特色的国际旅游目的地，关键不只在“国际”，更在“特色”。
“国际”意味着服务便利、产品成熟、传播有效，意味着入境渠道、支付环境、语言标识、人才队伍和全球合作体系不断完善；“江南水乡特色”则意味着苏州独一无二的城市标签和禀赋，是不会被任何城市替代的。
这种不可替代性，既来自粉墙黛瓦、河街并行的物质空间，也来自城市仍在延续的生活方式。园林之美，内核在于中国人处理人与自然关系的智慧；昆曲之美，内涵在于一座城市对时间、礼序和情感的理解；苏绣之美，内里则是手艺人经年累月的耐心。
而今天的苏州，又不只有古典的一面。它有现代工业体系，有数字技术和人工智能产业，也有金鸡湖畔的现代天际线。古城与新城、园林与实验室、昆曲与数字皮影、丝绸纹样与裸眼3D，并不彼此排斥，而是构成了当代苏州真实而完整的城市图景。
这正是苏州文旅面向未来最有价值的内容。从文博会的一馆万象，到推进会的一城谋划，苏州正在展开一幅新的“姑苏繁华图”。这幅图最终要讲述的，是一个朴素而辽阔的主题：
让江南成为世界可以进入的生活，让文化成为城市持续生长的力量。
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